Bernal: “Hemos tratado de plasmar las vivencias de estos últimos años desde una perspectiva distinta”

Por: Javier González. 

Fotografías: D'Amatinada Studi.

Ojito con Bernal y su “Vida y Milagros”. Lo vamos a definir en pocas palabras: entra directo y es adictivo. Sus letras son viscerales y cristalinas, no buscan edulcorar la realidad, transmiten sensaciones sobre un día a día crudo, a ratos casi doloroso. Y lo hacen jugando con las intensidades y ambientaciones, a veces susurran y si es necesario lo gritan. No dudan en poner el dedo en la llaga, mitigando la pena y generando un sentimiento de absoluta empatía. Oscuridad, pop y emo, pero ante todo mucho sentimiento y cotidianeidad. Seremos sinceros, no los teníamos en el radar, tras dedicar unas cuantas horas a su música dudamos que ahora podamos escapar de su fuerza. 

Semanas atrás nos pusimos en contacto con ellos, personificados en Eduardo Nogués, bajista de la banda, quien de forma sencilla y directa se enfrenta a nuestro cuestionario. Parco en palabras, pero decidido. No hace falta extenderse más, sus canciones ya lo cuentan todo. 

Hace apenas unas semanas veía la luz vuestro nuevo álbum, “Vida y Milagros”. ¿Qué sensaciones tenéis ahora que después de tanto tiempo y trabajo por fin puede ser disfrutado por el público? 

Eduardo: Es una maravilla ver lo mucho que está conectando la gente con el disco. Nosotros ya llevábamos escuchándolo desde hacía mucho y es genial ver cómo “cobra vida” cuando sale. 

Es vuestra segunda referencia en formato larga duración, un número que dentro de la mística que acompaña al mundillo musical siempre ha tenido una especial relevancia. ¿Habéis sentido una mayor responsabilidad a la hora de elaborar estas canciones que en ocasiones anteriores? 

Eduardo: La verdad es que no. Estamos siempre componiendo y dejamos que las cosas fluyan. Ya sea un LP, single, ep… el proceso es el mismo y le damos el mismo peso a todo. 

“Vida y Milagros” es un álbum que en comparación con “¿Qué tal todo allí fuera?” parece una mirada al exterior desde uno mismo, mientras que el anterior era mucho más introspectivo, pese a que también se anuncien tangencialmente algunas temáticas que aquí desarrolláis más. ¿Tenéis la misma percepción? 

Eduardo: Totalmente. Aquí hemos tratado de plasmar las vivencias de estos últimos años desde una perspectiva distinta, intentando aceptar lo que pasa sin juicio. 

Musicalmente se nota una clara influencia del emo, pero con una apertura de miras bastante bien entendida, donde no faltan temas más introspectivos, tal es el caso de “Dientes”, y canciones que se apoyan en bases electrónicas con total acierto entre guitarras saltarinas como es el caso de “Una amistad perdida”. ¿De qué forma enfocáis el trabajo de las canciones? ¿Hasta qué punto la música de Bernal es heterogénea? 

Eduardo: Sale todo de forma muy natural. Como comentaba antes, vamos componiendo y van saliendo las ideas. No nos sentamos pensando “vamos a hacer un tema más electrónico o más acústico”. Simplemente las cosas salen así. Supongo que como tenemos influencias muy variadas salen ideas de todo tipo.

En “Dolores Marqués” cantáis “independizarse privilegio nacional”, lo que parecería una broma de mal gusto y casi absurda se ha convertido en una dolorosa realidad capaz de sustentar un tema lleno de rabia contra el capitalismo voraz que arrebata la cultura y el sentido de nuestros barrios. ¿Cuánto duele tener que hacer letras así de descarnadas? 

Eduardo: Es una pena, pero nos gusta poder utilizar esta plataforma que tenemos para tratar temas que nos afectan a todos. 

No puedo resistirme a deciros que “Caminos, canales” y su unión a “Puertos” me parece un auténtico bombazo, tanto en su estructura como en lo que cuenta la propia historia. ¿Cómo surgió esta canción/es tan puramente mesetarias? ¿Acaso es una canción de furgoneta y gira? 

Eduardo: En un principio era un solo tema de unos 6:30 que trajo Carlos, pero en el estudio Raúl nos propuso separarla y nos moló mucho la idea que planteó. A nivel letras es exactamente lo que comentas un tema de furgo/coche/tren, básicamente de desplazamiento. ¡Qué guay que te gusten! 

Un tema que creo que además utilizáis de forma circular, cerrando el mensaje que comenzáis a dar en “Invierno en València”. ¿Es así? 

Eduardo: Correcto. Se trató de dar esa sensación de tener ese mensaje cíclico. De hecho, si te fijas al final del disco hay un sonido de coche y puerta cerrándose, como un guiñito a que se ha acabado el trayecto. 

Por cierto, en el disco no dudáis de rodearos de algunos nombres bastante interesantes de nuestra música más underground como Fin del Mundo y Pumuky. ¿De dónde surgen estas sinergias tan interesantes? ¿Os sentís parte de una misma escena? Si es que las escenas siguen existiendo, porque hoy todo parece mezclarse… 

Eduardo: Fin del mundo es una banda que nos flipa y empezamos a conectar online al ver que teníamos referentes similares. Vimos que eran fans del proyecto y nos tiramos el triple con este tema que creemos que ha quedado increíble. Avo es muy fan de Pumuky y empezaron a intercambiar algunas palabras por Twitter. Nos propuso al resto la idea de colaborar y nos gusta poder tener a alguien de su calibre en nuestro disco. 

Venís de Valencia, una tierra siempre prolífica en lo que a música de calidad se refiere, con una gran heterogeneidad, quizás fruto de aquel maravilloso fenómeno demonizados desde las instituciones que fue “la ruta del bakalao”. ¿Cómo anda actualmente el panorama musical de la terreta? ¿Qué bandas jóvenes no debemos dejar de atender? 

Eduardo: Sentimos que está muy fuerte. No paran de salir bandas/artistas de todos los estilos y es muy gratificante ver cómo está creciendo todo. No os perdáis a garbí, rumores, nuevos vicios, marta vidart, declive, laid… y ¡un sinfín de artistas! 

“Viva Belgrado son una enorme referencia para nosotros” 

Sois un proyecto que poco a poco va asomando su cabeza dentro de nuestro panorama con un gran disco entre las manos recién salido del horno. ¿Qué planes de gira manejáis para los próximos meses? 

Eduardo: Por ahora la idea es girar, girar y girar. Están saliendo varias fechas y estamos muy motivados. Nos gustaría pisar toda la península y ojalá nuevos territorios con este disco. 

¿Hasta qué punto la forma de hacer de bandas relativamente cercanas a vuestra propuesta como Viva Belgrado son un espejo donde mirarse? 

Eduardo: Ellos son una enorme referencia para nosotros, fue una de las bandas que más nos unió cuando empezamos y les tenemos mucho respeto.